誠然，得以流傳至今且散落在海內(nèi)外民間的古書畫是中國甚至不妨說是世界藝術(shù)寶庫中粲然奪目的寶藏，因為它們都是經(jīng)過了千百年的滄桑巨變、戰(zhàn)火洗禮的劫后珍寶，不管是藝術(shù)欣賞，還是收藏投資，它們都可堪稱是彌足珍貴、潛力無限。

　　但是，彌足珍貴、潛力無限的背后，很有可能就是贗品充斥、后患無窮。這是辯證法則，也是市場給我們的教訓(xùn)。因此，在古書畫趨向火爆、天價頻出的市場格局里，必須恪守8個字：審慎出手，切忌扎堆。

　　中外天價拍品的比較

　　如果冷靜下來仔細梳理一下中外書畫天價拍品，我們幾乎是在不到一年的時間里就走完和成就了西方美術(shù)品市場近20年的輝煌之路，而且是在席卷世界各個角落的金融風暴格局里完成的。如：突破千萬元乃至上億的作品已達8件之多，其中宋人(舊題“蕭照”)的《瑞應(yīng)圖》5824萬元人民幣，宋徽宗（款）《寫生珍禽圖》6171.2萬元，明代吳彬的《臨李公麟畫羅漢卷》4480萬元人民幣，董邦達的《雪后悅心殿詩意圖》795.2萬元人民幣，八大山人的《仿倪云林山水》8400萬元人民幣，仇英的《文姬歸漢長卷》1.012億萬港幣，徐揚的《平定西域獻俘禮圖》1.34億元等。

　　我們再看世界上最昂貴的八幅畫，即：1、畢加索的油畫《拿煙斗的男孩》，2004年以1億416萬美元的天價售出，一舉刷新繪畫作品拍賣的世界記錄，成為目前世界上最昂貴的畫；2、文森特·凡高1890年創(chuàng)作的《加謝醫(yī)生的肖像》，在1990年以8250萬美元的價格售出；3、魯賓斯的《毆打嬰兒》在2002年以7350萬歐元易主；4、雷若阿的《紅磨坊的舞會》在1990以7810萬美元拍出；5、十七世紀巴洛克風格天才藝術(shù)家魯賓斯一幅未見經(jīng)傳的油畫《對無辜者的屠殺》2005年在倫敦的蘇富比拍賣行以4950萬英鎊售出；6、凡高的《鳶尾花》1988年在拍賣會上以5300萬美元交割；7、畢加索的《夢》，在1997年以4840萬美元成交；8、保羅·塞尚的《靜物》在1999年以6050萬美元成交。必須注意的是，以上的天價數(shù)據(jù)都是在金融風暴之前的1988年至2007年間產(chǎn)生的。

　　以上的比較，我們或可從中悟出如下的一些認識：

　　一、就藝術(shù)論藝術(shù)或就價值論價值，中國古代書畫與西方繪畫都有著相互不可比擬、不可替代的藝術(shù)內(nèi)涵和精神風貌，尤其值得注意的是以上8個天價作品的畫家，僅魯賓斯一人是1577年代出生的，與我國明代吳彬是同時代的人，余下的都是西方近現(xiàn)代畫家。雖然如此，但他們的作品價格都在中國古代畫家之上。不過，話又說回來，他們無一不是舉世（不僅僅限于西方）公認的開宗立派且對整個世界繪畫藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生深遠、重大影響的繪畫大師，天價的產(chǎn)生，抑或是價值所歸。

　　二、今春在國內(nèi)成交并刷新紀錄的中國古代書畫的價格，如果僅從年限上來看，應(yīng)該被看成是尚未達到應(yīng)有的價格高度。問題是，繪畫藝術(shù)的價值不僅僅是體現(xiàn)在年限上，亦即并非是看其年代的久遠。一部中國繪畫史所收錄的歷代畫家數(shù)以萬計，不是某個歷史時期的畫家的作品都在一個價格層面上，如何判斷一個畫家作品的價值，首先要考量其在中國繪畫史上的成就、地位以及他是否是開宗立派的大家。

　　如上所述古代畫家，又有幾位在中國繪畫史上堪稱開宗立派的大師呢？這一問題，需要我們所有熱衷于收藏或投資的朋友必須慎重考量的問題。

　　真、精、稀的實質(zhì)內(nèi)容

　　談及書畫的收藏和投資，人們都習(xí)慣講“真、精、稀”。但究竟怎樣理解“真、精、稀”呢？不少文章幾乎都是泛泛而論，沒有實質(zhì)性內(nèi)容。其實，“真、精、稀”這三個要點是有著相互關(guān)聯(lián)的。

　　何謂“真”，可能不難理解，無非是看其作品是不是真跡。以筆者拙見，收藏或投資古今書畫作品，作為收藏、投資者不能將自己的收藏或投資意識受制于操盤手的“導(dǎo)向”。要想成為一個有思想、有品位的書畫收藏家、投資者，必須通曉中國古代繪畫史，這是提高自己鑒賞水平的最基礎(chǔ)的功課。因為載入史書的所有古代書畫家，他們的藝術(shù)造詣不都是同一個“等級”概念，一個流派里有開派者，也有派系內(nèi)書畫家，而派系內(nèi)的書畫家也有三六九等之分；此外，同是一個書畫家的作品，其作品的質(zhì)量也是有著早、中、晚和高、中、下的區(qū)分。

　　何謂“精”，只有在完全確定其為真跡的情況下，才能上升到判斷其是否是精品。精品（也可說是成名作、代表作），有兩個概念：一是技藝，二是內(nèi)容。二者都要綜合考量。開宗立派的大師作品，技藝上不僅精湛，而且具有標程百代的突破，這類例子很多，只要翻開相關(guān)文獻和繪畫史圖錄便可知曉。但如何判斷非著錄的某畫家作品是不是其真跡精品，非得細致研究、比較不可了。

　　前面講的以8400萬元人民幣成交的八大山人《仿倪云林山水》，是八大山人的真跡，但比較八大山人的其他真跡精品，該圖還難說是純屬八大山人個性風格的頂尖級精品。可如何能拍得如此高的天價呢？是因為該圖是仿元代倪云林的，正因有了“仿倪云林”這一內(nèi)容，使得我們一改此前習(xí)慣認為八大山人的山水承傳于董其昌的認識，也為我們對八大山人山水畫的承襲、演變和發(fā)展的脈絡(luò)的了解有了更為廣闊的視野。又，徐揚的《平定西域獻俘禮圖》手卷，非但尺幅大（縱42厘米，橫1800厘米），而且全圖人物眾多，街市整齊，地域特征明顯;圖畫用筆細致入微，色彩鮮艷飽滿，全圖以寫實的筆法描繪了一個歷史時刻的片斷，具有十分重要的文物史料價值和藝術(shù)價值，是一幅極為難得的乾隆時期清朝宮廷紀實繪畫佳作。

　　何謂 “稀”，是要考慮“稀”的四個方面，即：一、是不是該畫家的特別擅長或曰特別少有但又畫得極為精到的作品？二、是不是該畫家各個歷史時期最能反映其藝術(shù)成長和轉(zhuǎn)折意義的畫作？三、是不是該畫家因某人、某事件、某機構(gòu)特別創(chuàng)作的具有揭示某人、某事件、某機構(gòu)與該畫家或曰影響該畫家成長、成名的歷史故實？四、是不是可以填補該畫家歷史資料空白的僅有之作？

　　在眼下古書畫行情一波蓋過一波的情況下，很有可能潛伏著急劇膨脹的市場危機和價格陷阱，多年來所形成的以市場價值判斷藝術(shù)品價值為主要標準的意識還存在甚至還很嚴重，從而導(dǎo)致一部分新老買家對藝術(shù)的審美性、批判性、遴選性依舊認識不足，仍然習(xí)慣于以一時的市場動態(tài)和一些并沒有得到證實（究竟是真成交還是假成交）的拍賣數(shù)據(jù)來套看即將上市的拍品，從而自覺或不自覺地撇棄了以藝術(shù)和學(xué)術(shù)態(tài)度來審視藝術(shù)市場風云的收藏宗旨和投資理念，再加上一些“御用寫手”對目前書畫市場進行夸大其辭的“回暖”宣傳，使得本來就難以對流通與拍場的拍品作出正確的真?zhèn)闻袛嗪蛢r值分析的買家以為趕上了千載難逢的天降黃金的發(fā)財機遇。事實上，近些年來實際拍賣成交額在中國藝術(shù)品市場中可占的份額十分有限，而高深莫測、難探真相的上拍書畫的復(fù)雜性內(nèi)幕以及幅度很小的數(shù)額變化，無不以其不可忽視的嚴酷現(xiàn)實告誡人們：

　　持續(xù)升溫的市場格局最容易誘發(fā)人們的頭腦發(fā)熱，古代書畫雖藝術(shù)價值無限、升值空間無限，但如何在充滿了神秘性、詭秘性、欺詐性的市場甄別、遴選到“真、精、稀”的古代書畫，則需要我們所有的買家冷靜思考、審慎對待，同時還要縝密考慮和科學(xué)分析以往成交的古書畫多少年以后倘若再度出現(xiàn)在拍場，會是怎樣的估價或成交價？亦即古書畫投資周期的長短和回報的可能性以及回報率的大小。凡此這些，都是回避不了的思考課題。當然，最忌諱的莫過于扎堆古代書畫了。

[聲明]：以上內(nèi)容只代表作者個人的觀點，并不代表“中國山水畫藝術(shù)網(wǎng)”的價值判斷。