《于志學冰雪畫藝術思想與風格演變》連載：

    編者按：該書作者盧平從于志學冰雪山水畫筆墨語言形式角度進行比較分析，通過對于志學冰雪山水畫語言成因的追問中，結(jié)合特定社會環(huán)境和個人經(jīng)歷，理清了于志學繪畫觀念的來源與形成，冰雪山水畫所賴以發(fā)展的思想基礎和美學觀念，敘述了于志學是怎樣從黑土地貌特征中尋找到和傳統(tǒng)繪畫異樣的方法，構(gòu)建了冰雪山水畫繪畫語言以及在其過程中所遇到的難題和解決方案。該書通過于志學早、中、后期大量的作品與地貌特征和自然風光圖片作為關聯(lián)比較和形式分析，為冰雪山水畫形成提供了一個非常真實和詳盡的素材，展現(xiàn)出畫家在探索過程中的艱辛歷程以及這種藝術語言對中國畫在題材領域的拓寬和對當代繪畫材質(zhì)變革的影響。通過對冰雪山水畫繪畫語言的管窺，可以反映二十世紀以來中國山水畫革新求變的一個縮影，對中國畫在當前全球化背景下，在保持自身傳統(tǒng)文脈的同時以開放的胸懷吸收外來因素、創(chuàng)造表現(xiàn)時代精神的現(xiàn)代形態(tài)有著良好的啟示作用。

冰雪山水與冰雪畫風格

      描繪以雪為題材的雪景畫在中國繪畫史上有悠久的歷史。據(jù)史書記載，東晉顧凱之是最早用中國畫表現(xiàn)雪的畫家，他曾繪一幅《雪霽望五老峰圖》，這是中國傳統(tǒng)繪畫史上記錄的第一幅表現(xiàn)雪的題材的繪畫。一千多年以前，唐代大畫家王維的《雪溪圖》和《江山雪霽圖》也以雪為題材在歷史上享有盛譽。古人畫雪采用的是“留白”方法，雪不是直接畫出來的，而是用水墨間接渲染周圍景物形成的，這一方法一直延續(xù)到今天，成為中國畫家描繪雪景的主要技法。五代時期的趙干，在傳統(tǒng)“留白”的基礎上又有所突破，發(fā)展了“彈雪法”。這兩種方法構(gòu)成了中國雪景畫中雪的動、靜狀態(tài)的全部技法。在這之后。雖然經(jīng)過了宋、遼、金、元和明、清時代，雪景畫從表現(xiàn)的內(nèi)容和手法都有相應的提高，也更加追求意境和氣氛，但幾千年來對雪景的表現(xiàn)手段和技法“幾乎是凝固不變”，尤其是當“我們把審美的重點始終聚集在雪這一主體及其白的實體感受上時，就會覺出傳統(tǒng)雪景畫的明顯缺憾�！薄�38〗

       冰雪山水畫的產(chǎn)生，是中國畫在傳統(tǒng)基礎上的一個橫向突破，它改變了傳統(tǒng)中國雪景畫由于受歷史、經(jīng)濟環(huán)境和自然狀貌等因素，表現(xiàn)的都是暖風常吹的江南雪景而北國風光不入畫的局面，使得傳統(tǒng)雪景畫和冰雪山水畫這一南一北、一虛一實、從直接到間接、從主動到被動的繪畫特點得以相互補充，相得益彰，使雪景畫無法表達的雪的質(zhì)感和冰的剔透更淋漓盡致地得到展現(xiàn)，彌補了傳統(tǒng)雪景畫不能直接用筆墨來表現(xiàn)雪的缺憾，使其冰、雪這一客觀物象更具有主動性、形象性，使冰雪這一主題有了新的生命力和表現(xiàn)力。

      冰雪山水畫的產(chǎn)生，改變了人們的審美觀念。在于志學創(chuàng)作的冰雪山水畫面前，人們不再感到北方是恐怖、災難和談虎色變的地方，而是一個祥和、寂靜、令人愉悅的清新雪國。這在近些年來東北地區(qū)的冰雪文化熱上也有所體現(xiàn)。繼冰雪山水畫之后，音樂、攝影、美術其他領域等方面也出現(xiàn)了一個前所未有的詠頌冰雪的熱潮，歌頌北國的詩、詞、歌曲和攝影美術作品層出不窮，使冰雪藝術的魅力更加燦爛多彩。

       冰雪山水畫體現(xiàn)了傳統(tǒng)的筆墨要求。從于志學創(chuàng)造的表現(xiàn)雪原的“潑白法；表現(xiàn)冰雪的“雪皴法”；表現(xiàn)冰柱的“滴白法”等技法來看，他是應用傳統(tǒng)的一筆一個物象的基本技法，用礬水或加淡墨一筆一個雪團、一筆一個冰塊畫出來的，每一筆都造成一個形象，這是合乎中國畫繪畫用筆要求的。從構(gòu)圖章法上看來，他沒有采用傳統(tǒng)水墨畫三開三合的構(gòu)圖方法，而是根據(jù)自己所表現(xiàn)的對象采用高低、長短、平中見奇的方法；從造型特點來看，他更注重偏于中側(cè)密林的穩(wěn)重扎實，冰塊、雪丘層次分明，小溪充滿流動感和節(jié)奏韻律。他沒有將傳統(tǒng)的越是前景越黑，越向后推越白的方法照搬，而是采用西畫強調(diào)外光和逆光的作用，把松林處理成越是前景越白來突出冰雪質(zhì)感，由亮逐漸變黑，層林盡染，逐漸推向縱深，增加畫面的立體感和自然感；從筆墨技巧來看，他用筆靈透，運墨神化，用線流暢；在傳統(tǒng)山水畫大都采用散點透視這一點上，他也反其道行之，大膽地把西方焦點透視方法應用到他所描繪的一山一水、一林一木之中。他的冰雪山水畫具有黑白兩域之美的獨特風格，他的繼承不是簡單地僅在形式上的“出新”，而是在對傳統(tǒng)藝術精神內(nèi)涵充分認識和深刻理解的基礎上，借鑒和豐富自己的藝術語匯，產(chǎn)生自己的藝術符號，重構(gòu)當代中國水墨的新語言。

       他的作品《雪漫興安》畫出的興安嶺的冷逸、神奇、博大、溫柔；《寂靜的雪野》畫出的北方平原的壯闊、質(zhì)樸、圣潔和肅穆；《冰樹小鳥》畫出的雪后初晴，幾只麻雀在樹掛交錯的枝頭跳躍，冰雪正在融化成滴滴水珠，給人們帶來百鳥爭鳴的春天氣息……在這些作品中人們充分陶醉于北方大自然的美妙和愉悅中。于志學深深有感于大工業(yè)文明和商品社會帶給人類的自然環(huán)境和精神生活的污染，他崇尚高揚一種純自然的美學觀點。他的作品主旋律是白色的，這是因為北方所特有的自然狀貌所決定，但由于他將自己火一樣的激情，溶于他傾心創(chuàng)作的世界中，使得他筆下的白色世界全然沒有那種它本身所特有的物理屬性帶給人們的冰涼、寒冷的感覺，而是與充滿勃勃生機的綠色南國世界同樣得到美的享受。進入80年代末期以后,于志學的創(chuàng)作思想愈加成熟,創(chuàng)作風格也由早期精心模擬自然的細膩筆觸逐漸過渡到筆簡意繁，他走出了原來寫實主義的圈子，在自己的作品中不斷融合抽象主義的表現(xiàn)手段又同時兼顧現(xiàn)代人們所能理解接受的審美模式，有著很強的裝飾性，雅俗共賞。在表現(xiàn)內(nèi)容上，他由表現(xiàn)微觀世界開始逐漸由近向遠推出，直到史前期，人類還沒有出現(xiàn)的冰川時代，表現(xiàn)了他追求祥和、寧靜、遠離塵囂的自然回歸思想。

       于志學極少畫暴風雪。他的畫面，無論是折枝、樹叢都是雪后初晴的景象�！耙驗楸╋L雪是大自然母親翻臉的時候，那不是我要表現(xiàn)的思想，我追求的是大自然與人和諧的祥和的世界�！薄�39〗他的冰雪畫試圖引導人們，無論你生在那里，無論你來自何方，當你站在冰雪畫面前，頭腦中的冰雪恐怖的印象消散得無影無蹤，進入一個柔和、透明、詳和的清涼世界，仿佛置身于原始大自然的懷抱，忘掉了人間的嘈雜，清清爽爽，猶如剛剛來到這個人之初的世界上，人與冰雪沒有任何交流障礙，融為一體。

        冰雪山水畫的美學價值在于表現(xiàn)了冷逸。這種冷逸，是秀潤的靜穆，深沉、端莊，波瀾不起，榮辱不驚，安貧樂道，是自然界無垠的坦蕩、從容和古雅。冰雪冷逸降溫了貪婪的欲念，膨脹的需求、虛渺的愿望，愚狂的行動，她是理智和清醒的精神鎮(zhèn)定劑�！�40〗

        冰雪是永恒的，歌頌大自然冰雪精神的冰雪畫也將載入史冊。

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