宮廷畫家須為進(jìn)士

　　據(jù)《大公報》報道，張瑞根表示，由于書畫較難保存，加上戰(zhàn)亂，中國宋代以前的名畫，很多都是臨摹品。如要鑒賞唐代畫作，可從絹本質(zhì)地鑒賞，因為宋代以前的絹本質(zhì)地較粗糙，畫在“帛”上，很難畫到很精細(xì)的線條。

　　他又指出，歷代宮廷畫家，都必須是進(jìn)士級，考全國三十六名之內(nèi)為進(jìn)士，因此，宮廷畫家都是很有學(xué)識的文人畫家。而宋徽宗自己更組織一個畫家團隊，很多畫作都是這些畫家畫的，然后由他題字，因此，今天看到有宋徽宗題字的畫，不一定要他本人畫的。他并說，今人能夠看到古畫真跡，最大功勞是宋徽宗創(chuàng)造了宋裱，這些畫在裱好后并一直藏在宮廷中，因而可保存得較好。

　　張瑞根還分享了一些名畫的有趣故事，如周昉的《簪花仕女圖》，原作應(yīng)是貼在床邊的裝飾品。他說，唐代橫幅的畫，多是張貼在床邊，并分成三段，因當(dāng)時的床都是分成三部分。而直幅的山水畫，多是用作屏風(fēng)，因此，當(dāng)時的山水畫正反兩面都能看到有山水。

　　又如《韓熙載夜宴圖》，是南唐時期李后主派畫家顧閎中畫的，原因是當(dāng)時韓熙載無心作官，夜夜笙歌，于是李后主派顧閎中到韓熙載家中，如偵探般觀看韓熙載的生活，要顧閎中在三個月內(nèi)把實況畫出來。張瑞根在多次摹臨此畫時，發(fā)覺這幅畫單是臨摹最快也要五個月，不可能在三個月內(nèi)可創(chuàng)作并畫好，他認(rèn)為畫中很多仕女的部分，是畫家根據(jù)太師父張萱(《虢國夫人游春圖》作者)的仕女畫來畫，以求能趕快在三個月內(nèi)完成畫作給李后主看。

　　《神仙圖》曾當(dāng)廢紙

　　張瑞根在故宮臨摹名畫三十多年，對每幅畫的背景、流傳故事、所畫內(nèi)容，都經(jīng)過深入的研究，他并研究各家各派的筆法，才能運用不同的筆法去臨摹作品。每每在臨摹的過程中，發(fā)現(xiàn)古畫中有時也有錯處，例如畫家在畫前朝的典故時，卻在畫中出現(xiàn)不是該朝代的產(chǎn)物等。

　　他又指出，唐代吳道子的《八十七神仙圖》，應(yīng)是有殘缺的作品，因為在道家中，八是最高的數(shù)字，因此，畫作應(yīng)是八十八或一百零八，而不會是八十七。而且，自古以來，都會畫五岳代表中華，但這神仙圖只畫了三岳，故應(yīng)是有些部分缺失了。他說，這張畫作應(yīng)是吳道子繪于永樂宮壁畫的草稿，但單看稿子已看到其白描線條很精采。

　　張瑞根又往往從臨摹名畫的題字中，了解到畫作的流傳故事。如《八十七神仙圖》在宋代流入民間，被宮廷畫家李公麟在民間看到，原本被人當(dāng)廢紙，李公麟出價兩條金條買，貪婪的老板見狀便不肯賣，要五條金條才肯賣，令李公麟要用官威才能成功買下來。到近代，該畫又流入民間，被畫家徐悲鴻在琉璃廠發(fā)現(xiàn)，徐悲鴻幾乎又借又賒地籌措金錢把畫作買下來，放在家中其后卻失竊了，后來這幅畫被發(fā)現(xiàn)在香港市場出現(xiàn)，徐悲鴻再幾乎傾家蕩產(chǎn)把畫買下來，因此該畫可說是徐悲鴻的命根子。他還邀請了張大千、齊白石等在畫作上題字。

　　各朝畫作色調(diào)不同

　　報道稱，張瑞根在臨摹宋代山水時，更是深深感受到宋代山水大家那種寄情山水的情懷。他說：“真的是從山水看出眼淚來。”宋代很多山水大家，官場上不如意，便把個人的痛苦經(jīng)歷融入山水中，把心事也抒發(fā)出來，他說：“你會看到他們畫的枯草，都融入了感情，但畫的遠(yuǎn)處仍有亮點，反映他們?nèi)韵Ｍ麌�家太平，思想�?nèi)容很是豐富�！�

　　此外，在臨摹古畫時，對各朝代的顏色也需仔細(xì)研究，他指出，唐代的綠帶紅，宋代的綠帶黃，元代的綠帶藍(lán)，各種色彩都是慢慢研究，調(diào)校出來的。

[聲明]：以上內(nèi)容只代表作者個人的觀點，并不代表“中國山水畫藝術(shù)網(wǎng)”的價值判斷。