當(dāng)代藝術(shù)是一個實(shí)驗(yàn)性和前沿性很強(qiáng)的領(lǐng)域，這樣一個藝術(shù)領(lǐng)域不像國畫、油畫、雕塑等傳統(tǒng)藝術(shù)有固定的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，可變性很強(qiáng)的當(dāng)代藝術(shù)成立國家藝術(shù)院如何確定藝術(shù)院藝術(shù)家的資格，而首批藝術(shù)院藝術(shù)家是否就是當(dāng)代藝術(shù)中最好的藝術(shù)家，其中有一部分原來前衛(wèi)反叛的藝術(shù)家，進(jìn)入藝術(shù)院后，還能不能保持先鋒探索精神，這些話題引起藝術(shù)圈不同爭議。有批評家認(rèn)為，這些院士基本上都喪失了原先的批判性，故不能代表當(dāng)代藝術(shù);也有批評家認(rèn)為，他們的身份從畫光頭的前衛(wèi)藝術(shù)家到商業(yè)明星的轉(zhuǎn)變已經(jīng)完成，本來就沒想過悲劇性的藝術(shù)家結(jié)局，原來院士們標(biāo)榜的頑世現(xiàn)實(shí)主義和政治波譜并不像他們解釋的是為了對抗國家意識形態(tài)。那么，院士們進(jìn)入體制之后，是不是也會帶著玩世不恭的笑容謙虛地學(xué)習(xí)三個代表呢?
評論家王南溟則笑稱，從1980年代起，藝術(shù)就是改革開放推動的藝術(shù)——當(dāng)初的中國美術(shù)報(bào)是政府辦的，湖北的《美術(shù)思潮》，也是美協(xié)辦的，組織的一些展覽也是國家級的展覽比如89大展，羅中立參加的展覽也是官方的。當(dāng)代藝術(shù)本就是官方的保守派和開明派的較量，只有支持和不支持的區(qū)別。參加展覽的也都是體制內(nèi)的、美院里的人。當(dāng)代藝術(shù)研究院的成立是“藝術(shù)家找到了自己要去的地方”。
投資熱點(diǎn)轉(zhuǎn)向：劉益謙王薇夫婦
劉益謙引起大眾關(guān)注的那一次是以高達(dá)6171.2萬元的價格從“中國當(dāng)代藝術(shù)品收藏家”尤倫斯夫婦手中接盤宋徽宗《寫生珍禽圖》。后來他說，本來他打算用1億元買這件國寶。第二天，嘉德春拍，劉益謙又出現(xiàn)在拍賣現(xiàn)場，他以5824萬元的價格買下了另一件清宮舊藏書畫——宋人《瑞應(yīng)圖》。保利和嘉德這兩天的拍賣場上，劉益謙還一連串購買了陳逸飛的《踱步》、清乾隆“釉里紅團(tuán)龍紋葫蘆瓶”等，總共花了2億元，占保利、嘉德今年春拍總成交金額的一半。去年11月23日，北京保利秋拍夜場，劉益謙又以1.69億元人民幣買入明代古畫吳彬的《十八應(yīng)真圖卷》，創(chuàng)下我國古代書畫的成交紀(jì)錄。
除此之外，劉益謙妻子王薇參與共同策展的“革命的時代：延安以來的主題創(chuàng)作展”以“國內(nèi)最大私人藏品展”的規(guī)格在上海美術(shù)館開幕。
經(jīng)過金融危機(jī)的沖擊，許多企業(yè)家意識到，投資單一，可能會在危機(jī)中遭受毀滅性打擊�，F(xiàn)在，許多企業(yè)家都在聘請顧問，希望通過購買藝術(shù)品，分散投資。正常年份，藝術(shù)品投資收益率在22%，而且波動幅度小于房產(chǎn)和股票。由此可以看出，較之于已上漲的房產(chǎn)、股市、黃金，人們更愿意相信藝術(shù)品。而所謂“紅色題材”，指1949年至1976年間用現(xiàn)實(shí)主義手法創(chuàng)作的反映中國革命歷史和新中國成立初期的作品，時代印記鮮明。在構(gòu)圖上，突出領(lǐng)袖和英雄人物;在造型上，舞臺化傾向明顯;在色彩運(yùn)用上，“紅、光、亮”是其典型特征，手持鐮刀、高舉五星紅旗的工農(nóng)群眾，以及當(dāng)時領(lǐng)導(dǎo)人形象豐滿而神采奕奕，畫家的視角也常常呈仰視。有藝術(shù)評論家表示，雖然這些作品的表現(xiàn)手法似乎很遙遠(yuǎn)，甚至已被時下畫壇放棄，但“紅色題材”作為那個時期的藝術(shù)產(chǎn)物，見證了當(dāng)時的社會經(jīng)濟(jì)、文化思想等方面的狀態(tài)，具有無可替代的史料價值。當(dāng)代藝術(shù)的怪臉已經(jīng)審美疲勞之后，當(dāng)代藝術(shù)家們的裝神弄鬼不再令人亢奮之后，樸實(shí)的紅色經(jīng)典顯然以其充滿理想主義審美的趣味一下子抓住了懷舊的心。
而家里停著包括保時捷TARGA在內(nèi)四輛名車的收藏家夫婦顯然說不出那么復(fù)雜曲折，充滿學(xué)術(shù)意味的收藏理由，談起收藏紅色作品的原因，王薇很直截了當(dāng)，覺得當(dāng)時的藝術(shù)家很虔誠，充滿激情。她收藏的第一幅革命歷史題材作品《艱苦歲月》，只是因?yàn)椋骸昂孟襁@張畫小學(xué)課本收過。”
“雙年展”之爭：盧昊 范跑跑
2009年北京798雙年展、成都雙年展，以及威尼斯雙年展中國館，引發(fā)了一系列爭議和思考，雙年展作為一種大型藝術(shù)年度展模式，從策展模式到藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，從盲目崇拜到理性反思，雙年展參展資格已不像過去那樣被看作衡量一個優(yōu)秀藝術(shù)家的指標(biāo)。雙年展從資金、策展人和主題模式如何更好地本土化，成為一個議題。
以“二流藝術(shù)家”入選第53屆威尼斯雙年展中國國家館總策展人之位的盧昊成為眾矢之的，被普遍認(rèn)為其依靠社交能力和人際關(guān)系以及可能存在的利益集團(tuán)的最終博弈結(jié)果。藝術(shù)家與策展人之間的關(guān)系令人玩味之外，此番策展人人選的選擇程序得到了一致的質(zhì)疑之聲，評論家直指競選程序不公開的“中國特色”�！巴崴闺p年展就是用來挨罵的”這句來自威尼斯雙年展總策展人丹尼爾·伯恩鮑姆的話成為盧昊半夜三更接到威脅短信時的聊以自慰，在“見微知著”的主題下，中國館內(nèi)，盧昊選擇的7位藝術(shù)家用各自不太熟練也并不新穎的手法展示了裝置作品。
國內(nèi)雙年展的喧囂不亞于國際雙年展，為了呈現(xiàn)民間多元化的表達(dá)和社會生態(tài)，當(dāng)?shù)卣鹈恕胺杜芘堋币运囆g(shù)家的身份出現(xiàn)在首屆798雙年展上，并用一堂不具有任何先驗(yàn)性，草草收場的“歷史課”以先發(fā)制人之態(tài)奪取了媒體注意力，把798雙年展上所有可能在專業(yè)上更出彩的拉丁美洲作品、公民社會課題、殘障人藝術(shù)救助計(jì)劃作品的光芒全部掩去�！胺杜芘堋笨犊愒~：“當(dāng)代藝術(shù)一般有兩種，一是頹廢的表現(xiàn)，比如理想受挫，對現(xiàn)實(shí)妥協(xié)的主題;二是先鋒藝術(shù)。一些藝術(shù)家逐漸喪失藝術(shù)家的精神，甚至置身其中無法反抗，而我希望人人都擁有自由的權(quán)利和不被剝奪的權(quán)利�！泵鎸Α皼]搞過藝術(shù)能做好藝術(shù)”的直接質(zhì)問，“范跑跑”的回答更直接：“并非所有搞藝術(shù)的人都懂藝術(shù)�！钡哪屈c(diǎn)“名人價值”也在這一次藝術(shù)活動中被“藝術(shù)家”的頭銜消耗殆盡。
當(dāng)代藝術(shù)是一個實(shí)驗(yàn)性和前沿性很強(qiáng)的領(lǐng)域，這樣一個藝術(shù)領(lǐng)域不像國畫、油畫、雕塑等傳統(tǒng)藝術(shù)有固定的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，可變性很強(qiáng)的當(dāng)代藝術(shù)成立國家藝術(shù)院如何確定藝術(shù)院藝術(shù)家的資格，而首批藝術(shù)院藝術(shù)家是否就是當(dāng)代藝術(shù)中最好的藝術(shù)家，其中有一部分原來前衛(wèi)反叛的藝術(shù)家，進(jìn)入藝術(shù)院后，還能不能保持先鋒探索精神，這些話題引起藝術(shù)圈不同爭議。有批評家認(rèn)為，這些院士基本上都喪失了原先的批判性，故不能代表當(dāng)代藝術(shù);也有批評家認(rèn)為，他們的身份從畫光頭的前衛(wèi)藝術(shù)家到商業(yè)明星的轉(zhuǎn)變已經(jīng)完成，本來就沒想過悲劇性的藝術(shù)家結(jié)局，原來院士們標(biāo)榜的頑世現(xiàn)實(shí)主義和政治波譜并不像他們解釋的是為了對抗國家意識形態(tài)。那么，院士們進(jìn)入體制之后，是不是也會帶著玩世不恭的笑容謙虛地學(xué)習(xí)三個代表呢?
評論家王南溟則笑稱，從1980年代起，藝術(shù)就是改革開放推動的藝術(shù)——當(dāng)初的中國美術(shù)報(bào)是政府辦的，湖北的《美術(shù)思潮》，也是美協(xié)辦的，組織的一些展覽也是國家級的展覽比如89大展，羅中立參加的展覽也是官方的。當(dāng)代藝術(shù)本就是官方的保守派和開明派的較量，只有支持和不支持的區(qū)別。參加展覽的也都是體制內(nèi)的、美院里的人。當(dāng)代藝術(shù)研究院的成立是“藝術(shù)家找到了自己要去的地方”。
投資熱點(diǎn)轉(zhuǎn)向：劉益謙王薇夫婦
劉益謙引起大眾關(guān)注的那一次是以高達(dá)6171.2萬元的價格從“中國當(dāng)代藝術(shù)品收藏家”尤倫斯夫婦手中接盤宋徽宗《寫生珍禽圖》。后來他說，本來他打算用1億元買這件國寶。第二天，嘉德春拍，劉益謙又出現(xiàn)在拍賣現(xiàn)場，他以5824萬元的價格買下了另一件清宮舊藏書畫——宋人《瑞應(yīng)圖》。保利和嘉德這兩天的拍賣場上，劉益謙還一連串購買了陳逸飛的《踱步》、清乾隆“釉里紅團(tuán)龍紋葫蘆瓶”等，總共花了2億元，占保利、嘉德今年春拍總成交金額的一半。去年11月23日，北京保利秋拍夜場，劉益謙又以1.69億元人民幣買入明代古畫吳彬的《十八應(yīng)真圖卷》，創(chuàng)下我國古代書畫的成交紀(jì)錄。
除此之外，劉益謙妻子王薇參與共同策展的“革命的時代：延安以來的主題創(chuàng)作展”以“國內(nèi)最大私人藏品展”的規(guī)格在上海美術(shù)館開幕。
經(jīng)過金融危機(jī)的沖擊，許多企業(yè)家意識到，投資單一，可能會在危機(jī)中遭受毀滅性打擊。現(xiàn)在，許多企業(yè)家都在聘請顧問，希望通過購買藝術(shù)品，分散投資。正常年份，藝術(shù)品投資收益率在22%，而且波動幅度小于房產(chǎn)和股票。由此可以看出，較之于已上漲的房產(chǎn)、股市、黃金，人們更愿意相信藝術(shù)品。而所謂“紅色題材”，指1949年至1976年間用現(xiàn)實(shí)主義手法創(chuàng)作的反映中國革命歷史和新中國成立初期的作品，時代印記鮮明。在構(gòu)圖上，突出領(lǐng)袖和英雄人物;在造型上，舞臺化傾向明顯;在色彩運(yùn)用上，“紅、光、亮”是其典型特征，手持鐮刀、高舉五星紅旗的工農(nóng)群眾，以及當(dāng)時領(lǐng)導(dǎo)人形象豐滿而神采奕奕，畫家的視角也常常呈仰視。有藝術(shù)評論家表示，雖然這些作品的表現(xiàn)手法似乎很遙遠(yuǎn)，甚至已被時下畫壇放棄，但“紅色題材”作為那個時期的藝術(shù)產(chǎn)物，見證了當(dāng)時的社會經(jīng)濟(jì)、文化思想等方面的狀態(tài)，具有無可替代的史料價值。當(dāng)代藝術(shù)的怪臉已經(jīng)審美疲勞之后，當(dāng)代藝術(shù)家們的裝神弄鬼不再令人亢奮之后，樸實(shí)的紅色經(jīng)典顯然以其充滿理想主義審美的趣味一下子抓住了懷舊的心。
而家里停著包括保時捷TARGA在內(nèi)四輛名車的收藏家夫婦顯然說不出那么復(fù)雜曲折，充滿學(xué)術(shù)意味的收藏理由，談起收藏紅色作品的原因，王薇很直截了當(dāng)，覺得當(dāng)時的藝術(shù)家很虔誠，充滿激情。她收藏的第一幅革命歷史題材作品《艱苦歲月》，只是因?yàn)椋骸昂孟襁@張畫小學(xué)課本收過�！�
“雙年展”之爭：盧昊 范跑跑
2009年北京798雙年展、成都雙年展，以及威尼斯雙年展中國館，引發(fā)了一系列爭議和思考，雙年展作為一種大型藝術(shù)年度展模式，從策展模式到藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，從盲目崇拜到理性反思，雙年展參展資格已不像過去那樣被看作衡量一個優(yōu)秀藝術(shù)家的指標(biāo)。雙年展從資金、策展人和主題模式如何更好地本土化，成為一個議題。
以“二流藝術(shù)家”入選第53屆威尼斯雙年展中國國家館總策展人之位的盧昊成為眾矢之的，被普遍認(rèn)為其依靠社交能力和人際關(guān)系以及可能存在的利益集團(tuán)的最終博弈結(jié)果。藝術(shù)家與策展人之間的關(guān)系令人玩味之外，此番策展人人選的選擇程序得到了一致的質(zhì)疑之聲，評論家直指競選程序不公開的“中國特色”�！巴崴闺p年展就是用來挨罵的”這句來自威尼斯雙年展總策展人丹尼爾·伯恩鮑姆的話成為盧昊半夜三更接到威脅短信時的聊以自慰，在“見微知著”的主題下，中國館內(nèi)，盧昊選擇的7位藝術(shù)家用各自不太熟練也并不新穎的手法展示了裝置作品。
國內(nèi)雙年展的喧囂不亞于國際雙年展，為了呈現(xiàn)民間多元化的表達(dá)和社會生態(tài)，當(dāng)?shù)卣鹈恕胺杜芘堋币运囆g(shù)家的身份出現(xiàn)在首屆798雙年展上，并用一堂不具有任何先驗(yàn)性，草草收場的“歷史課”以先發(fā)制人之態(tài)奪取了媒體注意力，把798雙年展上所有可能在專業(yè)上更出彩的拉丁美洲作品、公民社會課題、殘障人藝術(shù)救助計(jì)劃作品的光芒全部掩去�！胺杜芘堋笨犊愒~：“當(dāng)代藝術(shù)一般有兩種，一是頹廢的表現(xiàn)，比如理想受挫，對現(xiàn)實(shí)妥協(xié)的主題;二是先鋒藝術(shù)。一些藝術(shù)家逐漸喪失藝術(shù)家的精神，甚至置身其中無法反抗，而我希望人人都擁有自由的權(quán)利和不被剝奪的權(quán)利。”面對“沒搞過藝術(shù)能做好藝術(shù)”的直接質(zhì)問，“范跑跑”的回答更直接：“并非所有搞藝術(shù)的人都懂藝術(shù)�！钡哪屈c(diǎn)“名人價值”也在這一次藝術(shù)活動中被“藝術(shù)家”的頭銜消耗殆盡。
[聲明]：以上內(nèi)容只代表作者個人的觀點(diǎn)，并不代表“中國山水畫藝術(shù)網(wǎng)”的價值判斷。
