虛谷(1823—1896)，安徽新安(今歙縣)人，后移居江蘇廣陵(今揚(yáng)州)。本姓朱，名懷仁，
后為僧，名虛白，字虛谷，號倦鶴、紫陽山民。虛谷在青年時，曾任清軍參將，奉命鎮(zhèn)壓太
平天國革命。青年時的他也曾懷著儒家“濟(jì)世匡民”的理想，投身清廷，然而，在即將與
太平軍交戰(zhàn)之際，他忽然“意有感觸，遂披緇入山”，赴安徽九華山當(dāng)了和尚。自此，他遠(yuǎn)
離浪濤險惡的宦海，為自己找到了一個安放畫案的處所——廟宇。從此他以“書畫自娛”，
自謂“閑中寫出三千幅，行乞人間作飯錢”。他常往來于上海、蘇州、揚(yáng)州一帶，以賣畫為
業(yè)，晚年還去過靈隱寺等處，過著比較清苦的生活。1896年，這位中國近代杰出的寫意畫
大師病逝于上海，終年74歲。
虛谷本是一位性格孤峭剛直的儒生，動亂不寧的社會局勢，清軍與太平軍的刀光劍影
的廝殺，戰(zhàn)爭給社會生活帶來的破壞和災(zāi)難，嚴(yán)酷的現(xiàn)實(shí)與虛谷所憧憬的理想發(fā)生了沖突。
他所理想的世界，正像他的題畫詩中常隱喻的，是“一樹梅花天地春”，“一泓秋水浸菰蒲”
的和平寧靜的天地。他無法擺脫這種沖突，厭倦了渾濁紛擾的世俗生活，像一個倦飛的野
鶴一樣，需要尋覓一方棲息的凈土。于是，他決然脫離塵世的紛爭，進(jìn)入與世無爭的佛門。
虛谷從政治旋渦中退隱出來，他情愿過云游四海的清苦畫家的生活。這一方面構(gòu)成了他人
生的雙重性，另一方面也決定了他藝術(shù)內(nèi)涵的復(fù)雜性。在虛谷的作品中，清虛冷逸的超脫
精神與強(qiáng)烈的生命活力是交織在一起的，意境的深邃雋永與形象的平易生動奇妙地結(jié)合成
一體，形成具有強(qiáng)烈個性特色的藝術(shù)風(fēng)格。
虛谷是位全才型的畫家，他花鳥、人物、山水皆精，尤以花鳥、禽魚、蔬果最為擅長。
《海上墨林》說他的畫“落筆冷雋，蹊徑別開”。他的畫新穎別致，具有一種超凡脫俗、空
靈稚拙、蕭疏淡泊、生機(jī)蓬勃、天趣自然的境界和美感，有很高的藝術(shù)價值。虛谷的畫以
1882年為界，大致可分為前后兩個時期：前期的畫，受到民間版畫和傳統(tǒng)繪畫的影響，用
筆較為細(xì)致、工整；晚期的畫，受到程邃、倪瓚的影響，又吸收中國彩陶和西方繪畫的一
些長處，用筆超脫意象、變形夸張，更加稚拙新奇。下面分別從他的花鳥畫、山水畫、肖
像畫方面簡述如下：
一、花鳥畫
虛谷的花鳥畫具有鮮明的個性，新穎、冷雋、空靈、變形，別有情趣，給人一種與眾
不同的感覺。走進(jìn)他的花鳥畫世界，會使你心曠神怡，頓生一種新奇之感。他所畫的花卉、
禽鳥，平淡天真，有一種稚拙之美。在他眾多的花卉畫中，他最喜歡、最經(jīng)常畫的是梅花、
蘭花、菊花和翠竹。虛谷畫的梅花，暗香浮動，冰肌玉骨，生機(jī)蓬勃，不僅有很高的藝術(shù)
造詣，而且有豐富的思想內(nèi)涵。如他的《詠梅詩》：“滿紙梅花豈偶然，天生寒骨任周旋。”
表現(xiàn)了他畫滿紙梅花的目的是刻畫梅花錚錚鐵骨的形象。虛谷畫的墨竹，也與古代傳統(tǒng)畫
法不同，從竹葉排列上看，不完全是“個”字或“介’’宇的排列程式，而是像柳葉一樣，成長條形，垂直倒掛在竹枝上，新穎別致。有的墨竹，只畫竹葉而不畫枝，竹葉短而稚拙，婆娑紛披，美不勝收。他畫的枇杷，均是金彈累累，結(jié)滿枝頭，沉甸甸的，用色多以殊砂、赭石、藤黃為之，果柄以赭石、焦墨點(diǎn)畫，給人一種飽滿、瑩潤的體積感�？傊�，虛谷的花
鳥畫，不僅有較深的寓意，而且可從中窺見到宇宙和自然界的神奇，從而把繪畫藝術(shù)的形
式美提高到一個新的境界。
除了梅、蘭、竹、菊外，虛谷還經(jīng)常饒有興趣地描繪日常生活中常見的蔬菜、瓜果。
這些富有田園風(fēng)味的蔬果，經(jīng)過他的藝術(shù)加工，都化成秀色可餐的動人形象，給人以樸素、
親切的感受。此外，虛谷還常以蘸滿感情的筆墨，表現(xiàn)自然界的小生物。如跳躍樹枝的松
鼠、浮游清池的金魚、憩息石上的倦貓等，畫家非常善于捕捉動物運(yùn)動中最富有生機(jī)的瞬
間，表現(xiàn)出它們活潑、靈巧和惹人愛憐的神態(tài)。這些小生靈以生命躍動的情感形式，構(gòu)成
了美的形象。
虛谷非常喜歡畫金魚，他畫的金魚夸張變形，頭成方形，有的眼睛也成方形，頭與身
體連為一體，看不見舒展的長尾，各部位全不受真魚的比例限制，但卻給人一種新奇之感。
虛谷畫的魚，大致概括有三種：一為鰷魚，多作一群向水下急竄之勢，題以“水面風(fēng)波負(fù)-
不知”，或幾尾唼喋水面，爭銜落花，題以“落花游魚”；二為扁魚，其中包括扁魚、河豚
魚之類；三為金魚，常與紫藤、梅花、蘭草、垂柳共為一個畫面。前兩種多為冊頁小品，第
三種則多為長幀巨幅，且多為晚年之作。他畫的金魚，以方寫圓，以拙寓巧，以逆取勢，以
正易側(cè)。從表面看，像垂直掛在畫面上，實(shí)際是潛入水下，是一種極富個性而新穎的造型，
這種造型更美更富有情趣。
虛谷畫的小松鼠，大多是晚年之作。他畫的松鼠形態(tài)豐富多樣，或抑首揚(yáng)尾，或翻身
倒掛，或上下追逐，富有自然天趣。虛谷畫松鼠學(xué)華喦，但如果把虛谷畫的松鼠與華喦畫的
松鼠相比較，卻有相當(dāng)大的不同。從造型上講，虛谷畫的松鼠一般都夸張了一雙大眼睛，
多取揚(yáng)尾上翹、俯沖直下之勢。而華曲畫的松鼠，尾多下垂，作跳躑之勢。從技法上比較，
虛谷常以干筆淡墨細(xì)勾輕皴畫松鼠的背尾，并以焦墨略點(diǎn)其間，再施以褐色，因此更生動，
更富有毛茸茸的質(zhì)感，畫風(fēng)靈巧而又帶有稚拙之趣。如《松鼠葡萄圖》(北京故宮博物院
藏)，畫兩個小松鼠攀登于藤枝上，睜著大眼睛，揚(yáng)著尾巴，作俯動之勢，皮毛用干筆淡墨
細(xì)勾輕皴，具有蓬松的質(zhì)感。而華喦畫的松鼠，重于靈巧，多為兼工帶寫，皮毛用細(xì)筆勾
描而不用皴擦。
虛谷的花鳥畫，構(gòu)圖新穎，冷雋空靈，出奇制勝而不落俗套。畫面往往畫兩只小鳥，
比翼雙飛，有一種并列對稱之美。他畫的白鶴，也與眾不同，縮頸收腿，“合緒相依”，攤
開著的身體，似覺有一種內(nèi)力在其中蘊(yùn)藏著。綬帶鳥高下參差，停在繁茂顯眼的梅花枝上，
其造型、設(shè)色、構(gòu)圖貌似簡單，實(shí)則簡中寓繁，即白當(dāng)墨，達(dá)到了空靈、淡泊的藝術(shù)效果。
二、山水畫
虛谷的山水畫“落筆清超，別開蹊徑”，有較高的藝術(shù)造詣，故《寒松閣談藝瑣錄》稱
他的山水畫“聲譽(yù)極重”。他一生畫了不少江南山水，這與他長期往來于揚(yáng)州、蘇州、上海
有關(guān)，他眷戀祖國山河的一草一木，感到了河水為他發(fā)出贊歌，花木向他表示喜悅�！皳]豪
當(dāng)?shù)媒街�，虛谷作畫，從祖國江山那里獲得巨大動力�？梢赃@樣說，虛谷的山水畫，原
就是他所愛的祖國大地的一部分，只是當(dāng)他看到祖國大地所孕育、生長的美好事物將要為
國內(nèi)外反動勢力扼殺、毀滅的時候，他感到莫大的悲戚，他目光注視到的這個世界，便抹
上了一層凄清的感情色彩，他為這些美好事物的被糟蹋而憂傷。因此，他用繪畫來表達(dá)自
己內(nèi)心深處燃燒著的感情的火焰，這也是虛谷繪畫具有冷雋風(fēng)格的緣由。
虛谷的山水畫，大致可分為早、晚兩個時期，分界大約在他50歲左右。他早期的山水
畫，受傳統(tǒng)繪畫和安徽版畫的影響，用筆比較工整，偏鋒與中鋒、細(xì)筆兼用。例如他早期
的《觀潮圖》，畫兩個人在室內(nèi)觀望波濤起伏、浩淼無際的潮水，畫山石崢嶸，古樹掩映，
殿宇屹立于峰頂。其山石用渴筆偏鋒勾輪廓，干筆皴擦，細(xì)筆中鋒畫樹葉。全畫工中有寫，
構(gòu)圖平中求險，靜中有動。虛谷晚期的山水畫，不拘成法，而是借古以開今，自辟蹊徑。用
筆瀟灑、靈活，干筆、偏鋒、逆鋒兼用，畫風(fēng)深邃蕭散、意境空靈，設(shè)色單純、淡雅，給
人以高雅、稚拙之感。如他在丙子(1 876年)畫給高邕的一部《山水冊》(上海博物館藏)，其
中描繪竹林中的茅舍、銀裝素裹的殿字、柳蔭圍繞的書屋、密樹掩映的古塔、蕭瑟秋林中
的逸士等圖，都擺脫了傳統(tǒng)的構(gòu)圖方式，構(gòu)思出視覺可及的風(fēng)光景致，給人以親切真實(shí)的
視覺感受。從筆墨技法上講，虛谷在這些圖中所畫的山石，多用渴筆偏鋒勾輪廓，然后隨
意點(diǎn)染，不似某家某派的皴法，完全是自成一體。云山的畫法，雖吸收米氏、高克恭的技
法，但又有新意。比如畫云山不用橫點(diǎn)，而是隨意點(diǎn)染， 自成一派，這樣做，使筆墨更加
生動活潑，筆底生輝。這些作品意境極為靜謐清寂，具有虛靜空靈之美。畫家將現(xiàn)實(shí)視覺
感和虛幻的理念結(jié)合起來，體現(xiàn)了他獨(dú)特的審美意念。這可以看作是生活在動蕩的社會環(huán)
境中的失落文人，在“超世”與“戀世”的矛盾中， 內(nèi)心情感的最真實(shí)的流露。
虛谷的山水畫，設(shè)色淡雅、單純，但立意高雅，構(gòu)圖靈活多變，不拘一格。在藝術(shù)風(fēng)
格上，他的山水畫，上追“新安畫派”的弘仁、程邃的清簡蕭森的意境和枯勁清潤的用筆，
以及八大山人簡括冷逸的格調(diào)，金農(nóng)古拙渾厚的金石味，在作品中都可以看出其師承的筆
跡。古人的筆墨豐富了他的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，他深入體察自然界的變化之狀，賦予畫
面以空靈清新的美感，并努力創(chuàng)作出冷峻奇峭的筆墨形式。虛谷的山水畫，既有傳統(tǒng)文人
畫清逸的特點(diǎn)，又蘊(yùn)涵著他自己獨(dú)特的感受，在清末山水畫泥古之風(fēng)彌漫不散的時代，可
謂別開生面。其畫風(fēng)蕭疏淡泊，氣韻生動，給人一種筆墨以外的情趣。
三、肖像畫
虛谷的肖像畫，也有較高的藝術(shù)成就。從他的作品風(fēng)格上看，也大致可分為早晚兩個
時期。其早期的肖像畫用筆工細(xì)，勾染兼用，筆墨洗練，構(gòu)圖簡練。如《沈麟元對山釣徒
像》中，畫家用簡練有力的線條，畫面部五官和衣紋，細(xì)筆畫雙眉和胡須，兩眼炯炯有神，
神態(tài)安詳，和藹可親，是虛谷早年肖像畫的代表作。
虛谷晚年的肖像畫，除仍注重墨骨外，又吸收西洋畫中人物面部明暗變化和人體解剖
結(jié)構(gòu)的長處，從而更富有明暗、凹凸的立體感。如《衡公和尚像》中除五官輪廓仍用細(xì)線勾描外，更注重眼神的刻畫和面部的明暗變化，其眼睛畫得炯炯有神，眉毛根根可見，雙眸目光浮動、明亮含情，為虛谷肖像畫的優(yōu)秀之作。虛谷肖像畫中人物衣紋的畫法，顯然脫胎于揚(yáng)州八怪中的羅聘，但又有不同之處。虛谷的畫吸收了羅聘衣紋的顫筆法，但連線上卻融會了書法的筆意，更加凝重老辣，灑脫剛勁，用筆也有顫意，而不故作扭曲，這種樸厚剛正的筆法為虛谷所獨(dú)具。如其晚年杰作《無量壽佛圖》更是達(dá)到凝練、簡括、惜墨如金的地步。佛像的面部極其注重光感的作用，衣紋則用側(cè)鋒干墨，凝重練達(dá)而跌宕和諧，布景空靈而詩意盎然。
綜觀虛谷的繪畫，其最引人注目的就是畫幅上的線條，被鄭振鐸譽(yù)為“戰(zhàn)斗的線條”。
他用筆重方而不求圓，重毛而不求光。他的線條有干濕、濃淡、剛?cè)�、斷連等分別，在同一幅畫中，將這矛盾的兩個方面同時并用，而組織得非常諧和、統(tǒng)一，顯出他非凡的才能。
他的繪畫新意獨(dú)具，章法奇特、造型古樸。一幅梅花立軸，直干向上，占紙一半多，另一半空出來題了一首詩，氣勢開闊。一幅蘭花立軸，斜出的蘭葉、蘭花， 自上而下，幾乎占據(jù)畫幅大部分空間，生機(jī)蓬勃，氣勢逼人。三朵落花，在畫幅下端，題畫句為：“落花水面皆文章”，畫面上沒有山石，不見流水，但人們卻分明感到畫幅表現(xiàn)了山和水，微風(fēng)吹過，甚至好像聞到了一股蘭花的馨香。總之，他似乎不受紙幅大小的約束，繪畫時表現(xiàn)的對象，
有時不求其全，有時以少勝多，有時以小見大，做到出奇制勝，變化莫測。他的山水畫中的人物、樹木、屋舍，他的花卉、蔬果、禽魚，在造型上都具有獨(dú)特的個人風(fēng)格，給人一種質(zhì)樸感。正是這種與前人造型上的差異，使他的畫贏得更多讀者的喜愛與欽佩。
此外，虛谷繪畫藝術(shù)還有一個重要的特點(diǎn)，就是他通過繪畫抒發(fā)隱藏在自己內(nèi)心深處
的感情，表達(dá)詩一般的意境，達(dá)到我國繪畫藝術(shù)的高超境界一詩中有畫，畫中有詩，筆墨
有盡，韻味無窮。以他的山水作品來說，秋天的樹林，梅樹下的草屋，揚(yáng)帆的木船，園圃
的小景，畫面意境深遠(yuǎn)，發(fā)人遐想，讀者一下子便被引到畫家所創(chuàng)造的詩一般的境界中。
虛谷雖是方外人，但他并未斷絕與世俗社會的交往，可謂“出世的和尚，入世的畫家”。
他“不茹素，不禮佛”，他對繪畫的參悟遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過他對佛法的修持。他經(jīng)常往來于揚(yáng)州、蘇州、上海等地，交往一些藝術(shù)上有聲望的文人和書畫家，他曾與胡遠(yuǎn)、張熊、高邕、任伯
年、吳昌碩等藝術(shù)家結(jié)為至交，并時有合作。虛谷參與這些社會活動，反映出他其實(shí)并沒
有真正地超脫世俗，他出家并不以念經(jīng)守戒為立身之本，而是熱衷于舞文弄墨。外表上的
“離世”與行為上的“涉世”構(gòu)成了他人生的矛盾，也鑄就了他復(fù)雜的思想和藝術(shù)性格的多重性。在他的作品中，我們時時可以感受到時代生活對他的撞擊。
除了繪畫之外，虛谷的書法和詩文也有很高的藝術(shù)成就。“十指參成香色味，一拳打
破去來今�！边@是吳昌碩對他的高度評價。虛谷卓越的藝術(shù)才具，在中國繪畫史上永遠(yuǎn)閃爍
著光輝。
(中國山水畫藝術(shù)網(wǎng)編輯.轉(zhuǎn)載)
