當(dāng)今天全國美展內(nèi)的中國畫工筆已經(jīng)充斥成為影響到主流發(fā)展走向的問題，當(dāng)因為體制的問題而引導(dǎo)繪畫走向工整、細(xì)膩的誤區(qū)，人們很難想象半個多世紀(jì)前工筆畫的衰微，很難想象讓一位從事寫意人物畫教學(xué)的老師去改教工筆花鳥，而這位老師必須從頭學(xué)起，邊學(xué)邊教，邊教邊學(xué)。更重要的是她必須服從組織的決定，必須泯滅自己的喜好。這就是發(fā)生在一位從教近60年的劉菊清老師身上的故事。
當(dāng)今天的很多畫將山無出處、水無源頭表現(xiàn)為理所當(dāng)然；當(dāng)今天強調(diào)藝術(shù)語言的豐富性而忽視藝術(shù)本體中的一些基本規(guī)律，或者用觀念、形式掩蓋其基本功力的不足；當(dāng)今天數(shù)碼時代的圖像正成為隨手拈來的輕而易舉，人們也難以想象那些前輩們面對沾有露水的花卉對景寫生的辛勞。劉菊清老師在菏澤牡丹田里留下的身影，則說明了藝術(shù)發(fā)展歷史中有許多值得敬仰的內(nèi)容。當(dāng)寥寥無幾的精英教育變成摩肩接踵的大眾教育，美術(shù)學(xué)院的擴招帶來的美術(shù)教育的大眾化，正失去精英教育的精雕細(xì)刻，教育家的社會責(zé)任正被產(chǎn)業(yè)化所消解，相形之下，劉菊清老師這一代藝術(shù)教育家在教學(xué)方面的努力和千方百計，其崇高的精神則成為理想主義的夕照。當(dāng)工藝美術(shù)成為藝術(shù)設(shè)計；當(dāng)專業(yè)思想鞏固或不鞏固已經(jīng)不成為問題，為了生活和興趣的轉(zhuǎn)行已經(jīng)成為家常便飯，曾經(jīng)為了工藝美術(shù)事業(yè)而畢生努力的一代藝術(shù)家們面對時代使然而無力以對，劉菊清老師自己所面對的和她要求學(xué)生所面對的相同問題，今天則成為一個留待后人破解的困惑。
時代變了，一切隨之而變成為歷史的必然�？墒牵缭綒v史時區(qū)的像劉菊清老師這一代人為了理想的努力和奮斗，無論如何，都應(yīng)該受到尊重。不管時代作何樣的變化，新中國美術(shù)史都會把崇高鐫刻在它的扉頁上，它的背后透露的是劉菊清老師這一代畫家和美術(shù)教育家的才智和創(chuàng)造。劉菊清1948年考上了杭州國立藝專， 1953年畢業(yè)于中央美院華東分院之后，被分配到華東藝術(shù)專科學(xué)校（今南京藝術(shù)學(xué)院）美術(shù)系彩墨畫教研室，從事中國人物畫的教學(xué)和創(chuàng)作。一年后的1959年，因為新成立了工藝美術(shù)系，校方（組織）決定她改教工筆花鳥課。這一組織上的決定從此改變了她的藝術(shù)道路。由寫意改工筆，由人物改花鳥，這是一個“花臉”改“花旦”的巨大變化。而這個時期的她在寫意人物畫方面已經(jīng)是初露頭角，《春天》獲得江蘇省青年美展一等獎，又參加了全國展覽；《上河工》也參加了省展，同時，每年都有年畫或連環(huán)畫出版。
并非出于本意的改弦易轍是非常痛苦的。對于進入而立之年的劉菊清老師而言，從頭開始的一切，都需要時間的磨合。在上世紀(jì)50年代以來藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)實要求中，由于花鳥畫難以為社會現(xiàn)實政治服務(wù)，一直處于主流之外。因此，進入這一領(lǐng)域的畫家成名的幾率則是少之又少。而在學(xué)院的教學(xué)體系之中，工筆花鳥在美術(shù)系和工藝系有著不同的專業(yè)指向。雖然，在很長一段時間之內(nèi)，工藝美術(shù)因為出口換取外匯的需要而得到了特別的重視，專業(yè)方向多，學(xué)生數(shù)量也多�？墒�，人們習(xí)慣上還是重視純繪畫的專業(yè)。因此，作為工藝美術(shù)專業(yè)的工筆花鳥畫教師，盡管很辛苦，還是得不到應(yīng)有的在專業(yè)方面的重視。顯然，這在一定程度上也影響了她的專業(yè)發(fā)展。時間一晃過去就是一個時代，就是一個人的一生，一位普通的老師留給人們的則是一個時代的個案。1月23日，芳華·劉菊清教授從藝從教半世紀(jì)師生美術(shù)作品展在江蘇美術(shù)館開幕，人們看到的“芳華”，就是這個時代個案在一個方面的注解。
陳履生觀點·Opinion
[聲明]：以上內(nèi)容只代表作者個人的觀點，并不代表“中國山水畫藝術(shù)網(wǎng)”的價值判斷。
