2009年在藝術平面媒體的低谷期，卻意外的迎來它的網(wǎng)絡化或新媒體進化階段。博客與論壇成了這一年的“新主角”和最能體現(xiàn)時代特征的傳播利器，開啟了無限可能的新的藝術話語空間，徹底有效的打破了按照少數(shù)人需求長期形成的低效率話語壟斷。
09年令無數(shù)藝術網(wǎng)民感動的網(wǎng)絡救助何路和汪瑤事件，到2010年藝術論壇出現(xiàn)空前爆棚極具娛樂精神的“畫廊小姐”評選，以及歲末最令人感傷甚至憤慨的事：藝術區(qū)拆遷過程中藝術家遭遇罕見的血腥暴力，都從博客與論壇的通道即時的、動態(tài)的，更是互動的得以迅速傳播。
從傳統(tǒng)紙質(zhì)藝術媒體可以知道中國藝術市場的驟然變化與溫差;從網(wǎng)絡新媒體可以捕捉到藝術最新的潮汛和話語權的更替。
2010年及未來，中國的當代藝術在通往國際方向需要新的“身份證”，這完全有賴于中國藝術媒體的傳播與塑造，也契合了藝術媒體從單一的平面化紙質(zhì)媒介過渡到以網(wǎng)絡為信息輸送鈕帶的整合性傳播平臺的變化，同時意味著中國當代藝術媒體傳播正在發(fā)生新的大變局。
媒體求變，求新，求整合已大勢所趨。而面臨發(fā)展瓶頸的紙質(zhì)媒體，如何在新媒體的沖擊下，在未來更先進的傳媒理念框架下做出細分化類別的媒體模式與差異性的品質(zhì)出來，并攜手新媒體，對接它的未來，將格外引人想象。
藝術媒體新況
過去的2009年，藝術資訊互聯(lián)網(wǎng)化以及建立在互聯(lián)網(wǎng)基礎上新的話語場空間時代已經(jīng)初步到來，也共同框架了信息變化時代下藝術傳播的新格局。
互聯(lián)網(wǎng)帶來藝術媒體的傳播變局，這將是中國當代藝術傳播三十年來最明顯也是最深刻的一次變化，它將在未來的時間段影響到整個藝術生態(tài)的傳播與深層次變化。
媒體手段的多樣化，比如除了傳統(tǒng)紙質(zhì)媒介之外，藝術正迎來它更即時與互動的傳播方式，如近些年先后興起的網(wǎng)站(雅昌、藝術國際、99藝術)及博客、視頻、論壇(如東方視覺嘿社會近期推出的“畫廊小姐”活動備受網(wǎng)友關注、Art-Ba-Ba)、電子周刊(如由AMRC藝術市場分析中心主編的《藝術市場周報》等為代表的電子周刊，目前大都以一周為時間單位，直接發(fā)送到用戶的電子郵箱中)、手機短信平臺(比如宋莊做展覽活動，藝術促進會可提供短信服務，每條收費1毛——通過這個渠道，瞬間可以把展覽的消息發(fā)給4000多名注冊藝術家)、網(wǎng)絡電臺(《藝術聚合》2010年即將在798推出的網(wǎng)絡電臺FM798)，以及《藝周刊》在未來的戰(zhàn)略格局中推出“一報一網(wǎng)一刊”的立體整合傳播主流框架平臺等等。
藝術媒體之間“強者恒強，弱者恒弱”的“馬太效應”將激烈上演。新一輪藝術媒體的變革直接指向綜合性藝術門戶網(wǎng)站或者主流大刊的定位，也說明了它們各自在未來的野心以及引發(fā)新一輪資源爭奪的競爭。
值得一提的是，近些年大眾傳媒對專業(yè)類藝術媒體傳播環(huán)境也起到了非常重要的刺激和提升。隨著當代藝術成為最受公眾關注的領域之一，諸如搜狐文化、《新京報》、《北京青年報》、《新周刊》、《三聯(lián)生活周刊》、《中國新聞周刊》、《青年視覺》、《周末畫報》、《中國證券報》、《上海證券報》、《錢經(jīng)》等都日益加大對其的常規(guī)版報道。此外，時尚集團麾下的眾多刊物，如《時尚芭莎》攜手藝術界力量成就“BAZAAR明星慈善夜”，《羅博報告》與藝術家合作推出重磅創(chuàng)意封面等。
隨著傳播管道的不斷拓寬，讀者越來越能夠看到與聽到關于藝術報道的多種視角度與聲音，而不單只停留在學術判斷的單一途徑上——從10多年來的中國當代藝術發(fā)展來看，單一的傳播途徑，很容易造成話語權壟斷，新的傳播環(huán)境更加有利于對于藝術在新條件下的多元化生成。
《藝術國際》網(wǎng)站總編吳鴻分析認為，2009年最主要的一個特征就是草根性的言論對藝術圈的影響越來越大。與此同時網(wǎng)站運營方面也面臨著巨大的“監(jiān)管”壓力，近日吳鴻在自己的個人博客直接表達了濃郁的擔憂。
雖然還遠沒到三分天下的定局，但藝術網(wǎng)絡爭奪是新一輪藝術媒體競爭的看點之一。而06年-08年是民營藝術媒體局部突然發(fā)達的黃金年份，但隨著金融危機引發(fā)的藝術市場泡沫，也讓民營藝術媒體失去了一個進一步壯大的外部環(huán)境。不難想象的景象是，隨后一些投機性很強的媒體很難維續(xù)，甚至關門大吉。
另外，紙媒現(xiàn)在面臨著困惑：一方面要研究自己的優(yōu)勢，另一方面又要研究網(wǎng)媒，怎樣在網(wǎng)絡上加大力度。當然紙媒的彈性空間也是很大的，這與現(xiàn)階段在定位、內(nèi)容模式、發(fā)行渠道、讀者群等關聯(lián)環(huán)節(jié)存在的問題密不可分。換句話說，中國真正好的能夠在國際平臺上競爭的藝術媒體還沒有出現(xiàn)，而且這個市場仍然充滿變數(shù)與想象力。現(xiàn)在回過頭看藝術媒體發(fā)展的時間進程，則顯得非常戲劇化：2006是民營媒體開始激情上路燃燒的歲月;2007年是瘋狂淘金之旅，也是渾水好摸魚的年份;2008年上半年仍然高燒不退，下半年運營環(huán)境卻風云驟變，藝術媒體迎來了自身的第一個冬天。而2009年雖是藝術媒體頗感受挫的一年，但是仍然有以《藝周刊》、《藝術聚合》、《NO藝術》、《藝術經(jīng)緯》等這樣的媒體低調(diào)而強勢挺進。而早先經(jīng)過兩到三年時間市場激烈競爭中留下的《藝術財經(jīng)》、《HI藝術》、《藝術與投資》、《藝術地圖》們也在暗暗蓄勢，尋找破局。正所謂“流水的藝術家，鐵打的媒體”，外界普遍的一種觀點認為，2009年是一次藝術媒體“抄底”的好機會。
誰來為媒體買單?
據(jù)本刊記者的觀察，經(jīng)過這行業(yè)短短四年的激烈競爭，進入藝術媒體行業(yè)的門檻正在逐步提高，投機性的媒介生存率大都不到兩年，短的則出了一期之后就沒了音訊，也大有人在。
對近些年藝術媒體稍有所了解的同仁對之前的一樁“投資”記憶猶新：應該還記得一個“天”字為開頭的雜志和網(wǎng)站，首次開辟了機場航班投放點，據(jù)稱投了幾百萬，并沒能一炮打響，勉強維持了幾期，最后投資打了水漂。
據(jù)業(yè)內(nèi)人透露給本刊記者的消息，2010年伊始至少有三家新的紙媒雜志又要迎來它們的創(chuàng)刊號。從2006年開始，平均每年以3到4本創(chuàng)刊速度介入藝術傳播領域的媒體，95%都是自辦性質(zhì)的媒體，投資人或幾乎白手起家，或投資成本在20-200萬以內(nèi)不等。
紙媒表面上熱脹冷縮似的“式微”，卻同時似乎帶來了藝術網(wǎng)絡媒介的夢幻開局，雖然盈利模式還有等挖掘，但經(jīng)過一年來的低調(diào)煎熬，讓先行者嘗試到了方向性正確的悻幸。
藝術專業(yè)紙媒現(xiàn)階段仍然作為藝術資源最重要的推動手段，也是網(wǎng)站內(nèi)容的提供者之一，地位一時還無法撼動。但是投資人關心的核心問題是，藝術資源整個體量還是不夠大，藝術有限的社會化程度，還不足以支撐地產(chǎn)、奢侈品以及消費品等方面的廣告對接到這個平臺里，這從根本上制約了紙媒的進一步擴大。這也是藝術媒體操盤者們整體上的困惑。
特別在現(xiàn)金流回報上似乎是“雷聲大雨點小”，這對任何一位投資人而言可能都是一種漫長的煎熬。
藝術媒體投資人的信心大都維系在6-10個月以內(nèi)，期間如果看不到任何利好的消息，就可能會直接動搖到投資人的信心，帶來的影響則是，一份媒體當初定下的核心方向可能就會改變，而疲命服務于想象中的“廣告”。這也是藝術媒體普遍看上去商業(yè)味道很足的主因之一。
而網(wǎng)絡媒體的興起，和紙媒媒體同樣遇到發(fā)展的一個制約型瓶頸，“誰來為媒體買單”?也成為凸顯的問題。同時帶來了一個新的思考方向：如何能夠突破藝術傳播目前受制于廣告壓力，而顯示藝術媒體更大的張力出來。
藝術媒體大變局
08年下半年開始，各種資金開始布局網(wǎng)絡媒體，09年藝術網(wǎng)絡框架初步形成，以雅昌、藝術國際、99藝術為三大門戶為代表的第一輪競爭中 “小女初長成”，經(jīng)過多次改版與不斷設置頻道之后，形成了各自內(nèi)容產(chǎn)品相對穩(wěn)定的界面信息特征。
值得一提的是，以東方視覺嘿社會、Art-Ba-Ba以及《藝術聚合》推出蜂訊的論壇，加上藝術國際和雅昌等博客，構筑了藝術網(wǎng)民新表達的即時平臺，也預示著網(wǎng)絡藝術生態(tài)的形成，本刊則在第23期題為《藝術網(wǎng)民：我要我的話語權》一文作了深入報道。而一直苦于在小圈子里掙扎的藝術專業(yè)類媒體，終于在這個時間點上契合了大眾媒體傳播的方向。2008年之前是藝術平面媒體的天下，09年之后這個局面徹底被扭轉(zhuǎn)。以下三個藝術媒體各自定位與內(nèi)容優(yōu)勢都使得它們能夠在第一輪藝術網(wǎng)絡媒體競賽中跑進了第一方陣：雅昌藝術網(wǎng)仍然憑借它的綜合信息，特別是拍賣數(shù)據(jù)的信息成為領跑者，特別值得注意的是2009年交藝網(wǎng)的上線，這是09年最明顯的一個藝術電子商務的全面嘗試，之前嘉德在線就一直在做在線藝術家拍賣。
2009年藝術國際搶先一步強勢助推的上萬個博客群(它的頭條部分基本來源網(wǎng)友的博客內(nèi)容)，給藝術界直接帶動了一種藝術網(wǎng)民的話語開放，很多話題由此引發(fā)，比如由網(wǎng)站活躍的博友聯(lián)合發(fā)起的救助何路和汪瑤都令人印象深刻。
99藝術網(wǎng)崛起于趨于海量與快速報道的新聞化定位，它的現(xiàn)場視頻令人影響深刻。更值得注意的是，該網(wǎng)站將大文化與視覺的編輯視野帶進了藝術傳播領域，這對藝術未來的傳播方向來看，可能是一個很好的突破口。
此外，當然還有無數(shù)種網(wǎng)絡空間都在不同方向傳播和匯聚各種藝術的信息，這或?qū)⒗^續(xù)給2010年的藝術界帶來一種更技術化的藝術傳播空間與渠道。有一點值得注意，藝術傳播手段上現(xiàn)在是相對比較豐富，但要注意同質(zhì)傳播的傾向特別嚴重，現(xiàn)階段重復與低劣的信息傳播的現(xiàn)象極為突出。新介入的投資人顯然注意到這個問題，比如《藝術聚合》出版人兼主編魯大荒認為，他們現(xiàn)在要做的媒體平臺是一個全新的模式：藝術媒體的展示中心在798，一個公共的閱讀空間+Media Center的概念。
2010年有跡象顯示，將有更多的“熱錢”戰(zhàn)略性的投向藝術網(wǎng)絡媒體。網(wǎng)絡媒體也將在21世紀10年代，競爭更加激烈，第一輪形成網(wǎng)絡藝術媒體第一方隊的格局也會瞬間變化。
這種悄然而又迅速的變局，注定將改寫未來藝術傳播結構的變化。之前藝術傳播的結構非常單一和封閉，2005年由于當代藝術的突然走紅，而刺激了民營藝術媒體的興起。藝術網(wǎng)絡媒體的興起，一手聯(lián)手更多紙質(zhì)藝術媒體，服務內(nèi)容，更刺激了傳統(tǒng)媒介運作模式的變化。
2010年藝術媒體從專業(yè)走向大眾，從小圈子走向更廣泛大圈，從自身的弱性走向強勢傳播或成為趨勢或邁出關鍵的一步。相較于20年前的藝術傳播語境發(fā)生了根本性的變化，現(xiàn)在那些曾經(jīng)影響過前面整整一兩代人的藝術媒體正在褪色，它們已經(jīng)無力承擔新的傳播方向。
無論從哪個角度上看，都需要藝術媒體的“新人”出現(xiàn)，只有這樣才能整合更新的媒介手段，繼續(xù)推動藝術的有效傳播，甚至有朝一日可以立足于國際傳播平臺。從06年開始藝術媒體出現(xiàn)了相當關鍵的一個分水嶺。這一年新進入藝術領域的媒體人帶來了全新的媒體編輯理念，很多媒體從業(yè)人員都從大眾媒體分流過來。這些具有先進編輯理念的從業(yè)人員對于挖掘與策劃藝術選擇的能力，報道角度的設定以及操作的方法更符合大眾化媒體的趨勢，而不單定位在原有的學術性這個單點上。
藝術媒體在這塊寸土上經(jīng)過這四年中無形的“廝殺”，也將藝術的報道領域與方向劃分出來，觸及到了藝術的各個領域，如新聞資訊、財經(jīng)，收藏，投資，娛樂，時尚，生活等等，也在這個時間上越來越細分化與精確定位的藝術媒體也漸次浮出水面。當然，藝術媒體淘汰階段才剛剛開始，最殘酷的競爭階段還沒來，新進入者仍然有很多機會點勝出，在未來的媒體大戰(zhàn)中贏得一席之地。值得注意的，網(wǎng)絡上很多討論藝術媒體動態(tài)的文章，但還是集中在八十年代左右那幾本雜志，而沒有考察現(xiàn)階段媒體的變化。
國際化的方向與選擇
值得注意的是，兩年前本人曾安排有關人員與包括《ART FORUM》在內(nèi)的國際著名藝術雜志商議合作事宜，但均未果。事實上，2009年12月?lián)嗀RTNET網(wǎng)站中國孫寧對本刊透露，ARTNET的投資人早些年也專程來到北京與雅昌藝術網(wǎng)有過一次試探性的接觸，這次不被圈內(nèi)人所知的“密談”，卻幾乎指向了“收購”這個終極問題，最后也是沒有下文。具備國際影響力、內(nèi)容品質(zhì)以及穩(wěn)定性強的藝術媒體，仍然是著名藝術機構首選。國內(nèi)碧堂畫廊原副總經(jīng)理就曾向當時本人所在媒體表示，他們畫廊投放廣告是首先選擇具有國際影響力的藝術媒體，當年其老板高調(diào)投放幾十萬《ART FORUM》還成為一大新聞。原TOM美術同盟主編李道柳曾將寶馬的廣告介紹給國內(nèi)的藝術雜志，最后也不了了之。更值得注意的是，尤倫斯藝術中心在開幕時廣告投放選擇的媒體是國內(nèi)最有名的時尚視覺雜志——《青年視覺》，而不是國內(nèi)專業(yè)的藝術媒體。
這些現(xiàn)象都表明了，國內(nèi)藝術紙質(zhì)媒體仍然有很多功課要做。擺在這個行業(yè)的問題是，如何做一本真正意義上的中國本土性，又能放眼于國際，這將是未來的選擇，也是現(xiàn)在這個領域從業(yè)者的一個動力方向。
《藝周刊》出品人、資深傳媒人孫璽祥認為，藝術紙質(zhì)媒體存在幾個突出的“問題”，一是策展人或批評家主持的，則很容易成為發(fā)表自己的學術觀點，建立壟斷話語權的陣地;二是畫廊機構背景辦的媒體，用意則在推廣其旗下的藝術家，無法做到公正;三是藝術家個體辦的雜志，很難回避宣傳自己藝術作品的嫌疑。
“既是運動員又是裁判”的現(xiàn)象，在藝術媒體圈非常嚴重。而如何真正做到公正、公平、獨立，正是來自藝術界圈的質(zhì)疑。越來越多人對藝術媒體的現(xiàn)狀失望，藝術媒體的傳播環(huán)境也不容樂觀，更多人已經(jīng)在有意的利用媒介，這將是未來能否釋放出更多藝術新力量的關鍵性問題之一，值得從業(yè)人員深刻反思的問題。
值得一提的是，2004年老牌藝術雜志《當代美術家》則首次代表了中國藝術專業(yè)媒體亮相巴塞爾藝術博覽會，開啟了國內(nèi)藝術媒體通向國際化之路的積極信號。
關于國際化的努力，這里還有一個積極嘗試但未獲成功的故事可講：08年從美國人回來的著名藝術投資人黃藥充滿激情的投資了當時《紅藝術》的國際版，最初的定位就是向西方美術館、博覽館、大學等機構推廣來自中國本土的藝術雜志，做成學術定位上類似于《美國藝術》中國版。
籌備了三個月之后，中國人自己推出第一本主推國內(nèi)當代藝術全英文藝術雜志(雙月刊)，遺憾的是在國際化的操作過程中，由于不熟悉國際藝術媒體運營環(huán)境等問題，在推出第一期之后也就此無期限的擱置下來。
誰來為媒體買單?
據(jù)本刊記者的觀察，經(jīng)過這行業(yè)短短四年的激烈競爭，進入藝術媒體行業(yè)的門檻正在逐步提高，投機性的媒介生存率大都不到兩年，短的則出了一期之后就沒了音訊，也大有人在。
對近些年藝術媒體稍有所了解的同仁對之前的一樁“投資”記憶猶新：應該還記得一個“天”字為開頭的雜志和網(wǎng)站，首次開辟了機場航班投放點，據(jù)稱投了幾百萬，并沒能一炮打響，勉強維持了幾期，最后投資打了水漂。
據(jù)業(yè)內(nèi)人透露給本刊記者的消息，2010年伊始至少有三家新的紙媒雜志又要迎來它們的創(chuàng)刊號。從2006年開始，平均每年以3到4本創(chuàng)刊速度介入藝術傳播領域的媒體，95%都是自辦性質(zhì)的媒體，投資人或幾乎白手起家，或投資成本在20-200萬以內(nèi)不等。
紙媒表面上熱脹冷縮似的“式微”，卻同時似乎帶來了藝術網(wǎng)絡媒介的夢幻開局，雖然盈利模式還有等挖掘，但經(jīng)過一年來的低調(diào)煎熬，讓先行者嘗試到了方向性正確的悻幸。
藝術專業(yè)紙媒現(xiàn)階段仍然作為藝術資源最重要的推動手段，也是網(wǎng)站內(nèi)容的提供者之一，地位一時還無法撼動。但是投資人關心的核心問題是，藝術資源整個體量還是不夠大，藝術有限的社會化程度，還不足以支撐地產(chǎn)、奢侈品以及消費品等方面的廣告對接到這個平臺里，這從根本上制約了紙媒的進一步擴大。這也是藝術媒體操盤者們整體上的困惑。
特別在現(xiàn)金流回報上似乎是“雷聲大雨點小”，這對任何一位投資人而言可能都是一種漫長的煎熬。
藝術媒體投資人的信心大都維系在6-10個月以內(nèi)，期間如果看不到任何利好的消息，就可能會直接動搖到投資人的信心，帶來的影響則是，一份媒體當初定下的核心方向可能就會改變，而疲命服務于想象中的“廣告”。這也是藝術媒體普遍看上去商業(yè)味道很足的主因之一。
而網(wǎng)絡媒體的興起，和紙媒媒體同樣遇到發(fā)展的一個制約型瓶頸，“誰來為媒體買單”?也成為凸顯的問題。同時帶來了一個新的思考方向：如何能夠突破藝術傳播目前受制于廣告壓力，而顯示藝術媒體更大的張力出來。
藝術媒體大變局
08年下半年開始，各種資金開始布局網(wǎng)絡媒體，09年藝術網(wǎng)絡框架初步形成，以雅昌、藝術國際、99藝術為三大門戶為代表的第一輪競爭中 “小女初長成”，經(jīng)過多次改版與不斷設置頻道之后，形成了各自內(nèi)容產(chǎn)品相對穩(wěn)定的界面信息特征。
值得一提的是，以東方視覺嘿社會、Art-Ba-Ba以及《藝術聚合》推出蜂訊的論壇，加上藝術國際和雅昌等博客，構筑了藝術網(wǎng)民新表達的即時平臺，也預示著網(wǎng)絡藝術生態(tài)的形成，本刊則在第23期題為《藝術網(wǎng)民：我要我的話語權》一文作了深入報道。而一直苦于在小圈子里掙扎的藝術專業(yè)類媒體，終于在這個時間點上契合了大眾媒體傳播的方向。2008年之前是藝術平面媒體的天下，09年之后這個局面徹底被扭轉(zhuǎn)。以下三個藝術媒體各自定位與內(nèi)容優(yōu)勢都使得它們能夠在第一輪藝術網(wǎng)絡媒體競賽中跑進了第一方陣：雅昌藝術網(wǎng)仍然憑借它的綜合信息，特別是拍賣數(shù)據(jù)的信息成為領跑者，特別值得注意的是2009年交藝網(wǎng)的上線，這是09年最明顯的一個藝術電子商務的全面嘗試，之前嘉德在線就一直在做在線藝術家拍賣。
2009年藝術國際搶先一步強勢助推的上萬個博客群(它的頭條部分基本來源網(wǎng)友的博客內(nèi)容)，給藝術界直接帶動了一種藝術網(wǎng)民的話語開放，很多話題由此引發(fā)，比如由網(wǎng)站活躍的博友聯(lián)合發(fā)起的救助何路和汪瑤都令人印象深刻。
99藝術網(wǎng)崛起于趨于海量與快速報道的新聞化定位，它的現(xiàn)場視頻令人影響深刻。更值得注意的是，該網(wǎng)站將大文化與視覺的編輯視野帶進了藝術傳播領域，這對藝術未來的傳播方向來看，可能是一個很好的突破口。
此外，當然還有無數(shù)種網(wǎng)絡空間都在不同方向傳播和匯聚各種藝術的信息，這或?qū)⒗^續(xù)給2010年的藝術界帶來一種更技術化的藝術傳播空間與渠道。有一點值得注意，藝術傳播手段上現(xiàn)在是相對比較豐富，但要注意同質(zhì)傳播的傾向特別嚴重，現(xiàn)階段重復與低劣的信息傳播的現(xiàn)象極為突出。新介入的投資人顯然注意到這個問題，比如《藝術聚合》出版人兼主編魯大荒認為，他們現(xiàn)在要做的媒體平臺是一個全新的模式：藝術媒體的展示中心在798，一個公共的閱讀空間+Media Center的概念。
2010年有跡象顯示，將有更多的“熱錢”戰(zhàn)略性的投向藝術網(wǎng)絡媒體。網(wǎng)絡媒體也將在21世紀10年代，競爭更加激烈，第一輪形成網(wǎng)絡藝術媒體第一方隊的格局也會瞬間變化。
這種悄然而又迅速的變局，注定將改寫未來藝術傳播結構的變化。之前藝術傳播的結構非常單一和封閉，2005年由于當代藝術的突然走紅，而刺激了民營藝術媒體的興起。藝術網(wǎng)絡媒體的興起，一手聯(lián)手更多紙質(zhì)藝術媒體，服務內(nèi)容，更刺激了傳統(tǒng)媒介運作模式的變化。
2010年藝術媒體從專業(yè)走向大眾，從小圈子走向更廣泛大圈，從自身的弱性走向強勢傳播或成為趨勢或邁出關鍵的一步。相較于20年前的藝術傳播語境發(fā)生了根本性的變化，現(xiàn)在那些曾經(jīng)影響過前面整整一兩代人的藝術媒體正在褪色，它們已經(jīng)無力承擔新的傳播方向。
無論從哪個角度上看，都需要藝術媒體的“新人”出現(xiàn)，只有這樣才能整合更新的媒介手段，繼續(xù)推動藝術的有效傳播，甚至有朝一日可以立足于國際傳播平臺。從06年開始藝術媒體出現(xiàn)了相當關鍵的一個分水嶺。這一年新進入藝術領域的媒體人帶來了全新的媒體編輯理念，很多媒體從業(yè)人員都從大眾媒體分流過來。這些具有先進編輯理念的從業(yè)人員對于挖掘與策劃藝術選擇的能力，報道角度的設定以及操作的方法更符合大眾化媒體的趨勢，而不單定位在原有的學術性這個單點上。
藝術媒體在這塊寸土上經(jīng)過這四年中無形的“廝殺”，也將藝術的報道領域與方向劃分出來，觸及到了藝術的各個領域，如新聞資訊、財經(jīng)，收藏，投資，娛樂，時尚，生活等等，也在這個時間上越來越細分化與精確定位的藝術媒體也漸次浮出水面。當然，藝術媒體淘汰階段才剛剛開始，最殘酷的競爭階段還沒來，新進入者仍然有很多機會點勝出，在未來的媒體大戰(zhàn)中贏得一席之地。值得注意的，網(wǎng)絡上很多討論藝術媒體動態(tài)的文章，但還是集中在八十年代左右那幾本雜志，而沒有考察現(xiàn)階段媒體的變化。
國際化的方向與選擇
值得注意的是，兩年前本人曾安排有關人員與包括《ART FORUM》在內(nèi)的國際著名藝術雜志商議合作事宜，但均未果。事實上，2009年12月?lián)嗀RTNET網(wǎng)站中國孫寧對本刊透露，ARTNET的投資人早些年也專程來到北京與雅昌藝術網(wǎng)有過一次試探性的接觸，這次不被圈內(nèi)人所知的“密談”，卻幾乎指向了“收購”這個終極問題，最后也是沒有下文。具備國際影響力、內(nèi)容品質(zhì)以及穩(wěn)定性強的藝術媒體，仍然是著名藝術機構首選。國內(nèi)碧堂畫廊原副總經(jīng)理就曾向當時本人所在媒體表示，他們畫廊投放廣告是首先選擇具有國際影響力的藝術媒體，當年其老板高調(diào)投放幾十萬《ART FORUM》還成為一大新聞。原TOM美術同盟主編李道柳曾將寶馬的廣告介紹給國內(nèi)的藝術雜志，最后也不了了之。更值得注意的是，尤倫斯藝術中心在開幕時廣告投放選擇的媒體是國內(nèi)最有名的時尚視覺雜志——《青年視覺》，而不是國內(nèi)專業(yè)的藝術媒體。
這些現(xiàn)象都表明了，國內(nèi)藝術紙質(zhì)媒體仍然有很多功課要做。擺在這個行業(yè)的問題是，如何做一本真正意義上的中國本土性，又能放眼于國際，這將是未來的選擇，也是現(xiàn)在這個領域從業(yè)者的一個動力方向。
《藝周刊》出品人、資深傳媒人孫璽祥認為，藝術紙質(zhì)媒體存在幾個突出的“問題”，一是策展人或批評家主持的，則很容易成為發(fā)表自己的學術觀點，建立壟斷話語權的陣地;二是畫廊機構背景辦的媒體，用意則在推廣其旗下的藝術家，無法做到公正;三是藝術家個體辦的雜志，很難回避宣傳自己藝術作品的嫌疑。
“既是運動員又是裁判”的現(xiàn)象，在藝術媒體圈非常嚴重。而如何真正做到公正、公平、獨立，正是來自藝術界圈的質(zhì)疑。越來越多人對藝術媒體的現(xiàn)狀失望，藝術媒體的傳播環(huán)境也不容樂觀，更多人已經(jīng)在有意的利用媒介，這將是未來能否釋放出更多藝術新力量的關鍵性問題之一，值得從業(yè)人員深刻反思的問題。
值得一提的是，2004年老牌藝術雜志《當代美術家》則首次代表了中國藝術專業(yè)媒體亮相巴塞爾藝術博覽會，開啟了國內(nèi)藝術媒體通向國際化之路的積極信號。
關于國際化的努力，這里還有一個積極嘗試但未獲成功的故事可講：08年從美國人回來的著名藝術投資人黃藥充滿激情的投資了當時《紅藝術》的國際版，最初的定位就是向西方美術館、博覽館、大學等機構推廣來自中國本土的藝術雜志，做成學術定位上類似于《美國藝術》中國版。
籌備了三個月之后，中國人自己推出第一本主推國內(nèi)當代藝術全英文藝術雜志(雙月刊)，遺憾的是在國際化的操作過程中，由于不熟悉國際藝術媒體運營環(huán)境等問題，在推出第一期之后也就此無期限的擱置下來。
[聲明]：以上內(nèi)容只代表作者個人的觀點，并不代表“中國山水畫藝術網(wǎng)”的價值判斷。
